偏离的轨迹

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第十一届香港电影金像奖


1991年《跛豪》：最佳电影获奖、最佳编剧获奖、最佳导演提名、最佳男主角提名、最佳男配角提名、最佳女配角提名、最佳剪接提名


“跛豪”在历史上真有其人，名叫吴锡雄，乃是香港六十年代有名的大毒枭。麦当雄和潘文杰根据他的生平，以宏大的气魄和精巧的细节，尤其是突出的写实风格，构建了这部香港本土的《教父》，香港影坛至今最为优秀的个人传记电影之一。影片长达两个半小时，然而剧情流畅而剧力紧凑，摄影、剪接、配乐，均达到当时香港电影的最高水准，精彩迭出而绝无漫长乏味之感。影片展示的不仅是一代枭雄的传奇一生，也昭示了一个人平步青云而又盛极而衰的背后因果，更有黑帮内部的勾心斗角，警匪之间的互相勾结又互相克制，社会生活的种种细节，六七十年代整个香港乃至华人世界的风云变幻，都有冷静而又生动的表达。《跛豪》堪称是一部成功的黑帮江湖史诗，公映后票房几近四千万，荣获当届金像奖最佳电影奖，并带动了多年的类型片潮流，在香港电影史上占有重要地位。


1991年《黄飞鸿》：最佳导演获奖、最佳剪接获奖、最佳动作指导获奖、最佳配乐获奖、最佳电影提名、最佳男配角提名、最佳摄影提名、最佳美术指导提名、


在关德兴版《黄飞鸿》片集已经拍到百多集的情况下，只怕再无第二个人有徐克这般胆量，将这个深入人心的电影系列脱胎换骨地重拍；更无第二个人有徐克这般功力，让这个翻拍版本一跃成为经典中的经典。

这一版《黄飞鸿》中的黄飞鸿，不但与历史上的黄飞鸿真人相去甚远，跟老版本中的黄飞鸿相比，也是判若两人了。徐克巧妙地将观众熟悉的壮年黄飞鸿换成了青年黄飞鸿，岁月移前五十年，电影的背景也就换成了华洋杂处，东西文化冲突，民族矛盾尖锐的晚清年代，黄飞鸿由一个地方性的武术高手，一跃而成忧国忧民，深明大义的民族英雄。新版《黄飞鸿》中，徐克全力突出了团结一致、共抗外侮、男儿当自强的积极信息，极大地激发了华人世界的归根愿望和民族自豪感；美术、造型、动作设计、镜头运用等方方面面技巧圆熟，影像瑰丽，节奏掌握得当，集港片精彩元素之大成，公映后引发强烈震撼，在公众与业界中均获广泛好评。

本片在当届金像奖上荣获最佳导演、最佳剪接、最佳动作指导、最佳电影配乐等多个奖项，音乐大师黄霑根据古曲《将军令》改编的主题歌《男儿当自强》至今传唱，男主角李连杰也籍此片再登事业高峰。之后数年中，新版《黄飞鸿》陆续拍了多部续集，成果各有千秋。


1991年《五亿探长雷洛传》：最佳男配角获奖、最佳电影提名、最佳导演提名、最佳编剧提名、最佳男主角提名、最佳女配角提名、最佳摄影提名、最佳美术指导提名


六、七十年代的香港仍由英国统治，华人在警界的最高官衔为华人总探长，最出名的四大华人探长是吕乐、颜雄、韩森，蓝刚。当时的警界内幕黑暗，警匪一家的现象极其严重，探长往往就是最大的黑社会头目，贪污腐败、行贿受贿风行一时，据传仅吕乐一人，在任期间敛财就达五亿港币之多，被称为“五亿探长”。这种现象直到七十年代廉政公署成立，进行了雷厉风行的整治，才从根本上销声匿迹，而四大探长的江湖故事始终在香港盛行不衰。到九十年代，这段警界传奇多次被拍成电影，《五亿探长雷洛传》就是其中的代表。

影片从雷洛（吕乐）加入警队开始，以简洁的叙事手法，生动的细节，展示了一个梗直少年逐步成长为一代枭雄的生平，制作手法圆熟，人物个性突出，九龙暴动、医院决别等文戏武戏均有不凡神采。影片堪称九十年代香港个人传记电影的代表作之一，在当届金像奖上获得八项提名，并成为年度第七大卖座片。


1991年《纵横四海》：最佳电影提名、最佳导演提名、最佳男主角提名、最佳剪接提名


本意是要拍一部香港版《北非谍影》，但是由于档期关系，剧本改来改去，改成了贺岁喜剧。吴宇森与高志森各具风格而又配合默契，使影片动作戏、情感戏、激烈场面与搞笑细节结合得天衣无缝，是艺术性和商业性俱臻上乘的港片代表作。公映后荣登香港年度十大卖座片第四名，获得金像奖多项重要提名，并在大陆风靡多年，当年举行的上海电影节中，周润发、张国荣和钟楚红因此片而高票当选为“最默契拍档”。

这部电影对几位主创者的意义都非比寻常：这一年，吴宇森正在着手向好莱坞进军，周润发刚刚久休复出，钟楚红即将息影结婚，而张国荣，已经宣布退出艺坛，这部电影是他计划中的告别作了。不知是有心还是无意，整部电影宛若一部浪漫唯美的成人童话，虽然讲的是江湖，但是弥漫着浓郁的世外散仙的气质，和一种超越于江湖之外的向往。几个配角也都是响当当的高手：曾江，朱江，胡枫，三个功力深厚的老戏骨；担任剪辑和配乐的胡大为，在片中客串拍卖师，短短一段配角戏让他演得精彩迭出；就连扮演三个主角童年时代的小演员也都出手不凡。至今重看，仍然觉影片流畅完美，近乎无懈可击。